到了80年代末期，Hip Hop音樂正逐漸成為男性主導的藝術形式，而這正是Salt-N-Pepa崛起如此重要的原因。作為第一個全女性饒舌團體（連她們的DJ也是女性），她們為女性在Hip Hop界打開了許多大門，同時也是最早跨足主流流行樂壇的饒舌團體之一，為90年代初期Hip Hop音樂被主流聽眾接受奠定了基礎。
Salt-N-Pepa比起許多同時代的饒舌歌手更偏向流行風格，因為歌曲主題多關於派對與愛情頌歌，以強勁的節奏推動，並穿插著模糊的女性主義歌詞，這些歌詞由充滿魅力又性感的三人組演繹時顯得更有力量。
雖然像〈Push It〉和〈Shake Your Thang〉這些歌曲讓這個團體在80年代末看起來像是一支一曲成名的流行團體，但Salt-N-Pepa打破了外界的預期，成為少數能夠發展長期事業的Hip Hop藝人之一。與LL Cool J一樣，這她們在80和90年代都有重大熱門作品，甚至在1994年達到事業巔峰，當時〈Shoop〉和〈Whatta Man〉帶動她們的第三張專輯《Very Necessary》躋身排行榜前十名。
Cheryl “Salt” James和Sandy “Pepa” Denton當時在紐約皇后區的Sears百貨工作，她們的同事兼Salt的男友 Hurby “Luv Bug” Azor，邀請兩人參與他在紐約市媒體藝術中心音樂製作課程的歌曲錄製。
三人共同創作了一首回應Doug E. Fresh和Slick Rick〈The Show〉的歌曲，取名為〈The Show Stopper〉。這首歌於1985年夏天以〈Super Nature〉為名發行單曲，成為地下熱門作品，在美國R&B排行榜上最高達到第46名。
憑藉這首歌的成功，兩人組與獨立廠牌Next Plateau簽約，同時也因〈The Show Stopper〉歌詞中的一句話改名為Salt-N-Pepa。Azor成為她們的經理人，並製作了她們1986年的首張專輯《Hot, Cool & Vicious》，同時也邀請了DJ Pamela Green參與。
《Hot, Cool & Vicious》專輯中有三首單曲：〈My Mike Sounds Nice〉、〈Tramp〉、〈Chick on the Side〉，在1987年成為熱門作品，直到舊金山一家電台的DJ Cameron Paul將〈Push It〉（〈Tramp〉的B面）重新混音後，這首歌在當地走紅。
〈Push It〉隨後在全國發行，成為轟動一時的熱門單曲，登上流行榜第19名；這首單曲也成為首批獲葛萊美獎提名的饒舌作品之一。Salt-N-Pepa 之後讓Greene離開，並在錄製第二張專輯《A Salt With a Deadly Pepa》前加入了饒舌歌手兼DJ Spinderella（本名 Deidre “Dee Dee” Roper）。雖然專輯中的〈Shake Your Thang〉成為R&B排行榜前十名，但專輯評價兩極，僅取得小幅成功。
1989 年，混音專輯《A Blitz of Salt-N-Pepa Hits》發行，團體開始籌備第三張專輯《Blacks’ Magic》。1990年春天專輯發行時，獲得強烈好評與銷售成績。這張專輯受到Hip Hop圈熱烈擁抱，但部分激進人士批評她們過於迎合流行市場。〈Expression〉在饒舌榜上蟬聯八週冠軍，還沒進入流行榜前就已獲金唱片認證，之後在流行榜最高達到第26名。專輯另一首單曲〈Let’s Talk About Sex〉成為她們當時最大的流行單曲，攀升至第13名，後來將這首歌重新錄製為宣導安全性行為的饒舌歌〈Let’s Talk About AIDS〉。
在錄製第四張專輯前，Salt-N-Pepa與Azor分道揚鑣，而Azor早在數年前就與Salt分手。團體改與London/Polygram簽約，1993年發行《Very Necessary》。這張專輯旋律動聽又性感，卻不失原創精神，團體全新且成熟的聲音迅速成為超級暢銷作品。
〈Shoop〉登上流行榜第4名，帶動專輯也達到同樣排名。與En Vogue合作的〈Whatta Man〉在1994年同時登上流行與R&B榜第3名。專輯最後一首單曲〈None of Your Business〉雖然成績較小，但在1995年贏得葛萊美最佳饒舌演出獎。自《Very Necessary》發行後，Salt-N-Pepa逐漸淡出樂壇，開始嘗試演藝事業，兩人都曾在1993年的喜劇電影《Who’s the Man》中亮相。
雖然在1997年發行了第五張專輯《Brand New》，但因為當時簽約的唱片公司Red Ant宣布破產，導致所有行銷與宣傳都被迫中止。最後，僅以〈R U Ready〉和〈Gitty Up〉獲得小幅成功。這張專輯在美國獲得金唱片認證，銷量達50萬張，並在國際上約售出另外10萬張。
Salt-N-Pepa於2002年解散，成員追求各自的興趣，展開各自的個人事業。後來，她們曾在多個真人秀節目中重聚，如《The Salt-N-Pepa Show》（2007–08）和《Cookin’ with Salt-N-Pepa》（2015），也會在美國及其他國家巡迴演出。2021年，她們獲得了葛萊美終身成就獎。四年後，Salt-N-Pepa被選入搖滾名人堂的音樂影響力類別。
小編推薦Salt-N-Pepa的經典歌曲
1. Shoop (1993)
作為《Very Necessary》的主打單曲發行的〈Shoop〉代表著Salt-N-Pepa發展歷程中的關鍵時刻，由團員Salt和Pepa與Mark Sparks共同製作，展現出無可錯認的自信與明確方向。
循環的Bassline取樣自 The Sweet Inspirations 的〈I’m Blue (The Gong-Gong Song)〉，營造出輕鬆但堅定的基調。樂器編排以穩健的Funk節奏展開，點綴著輕快銅管聲與靈魂樂背景質感，為主唱留出空間傳達訊息。副歌以俏皮的「shoop shoop ba-doop」吟唱為主，重複與旋律性勝過歌詞複雜度。其作用在於：作為重置，強化歌曲基調並保持節奏核心。
這首歌的主題在表達，吸引力是一種可以大聲表達的權利，慾望則是女性可以不經傳統性別角色過濾而直接表達的東西，這種明確性成為歌曲最具代表性的特色之一。它跳過隱喻，直抵真實經驗領域：主動接近、坦率表達、並擁有自己的回應。
這首歌登上Billboard Hot 100單曲榜第4名，奪得饒舌單曲榜冠軍，最終在美國銷量超過一百萬張。這首歌是Salt-N-Pepa創作自主的里程碑，確立了她們不僅能掌控聲音，更能以自身立場塑造訊息。
2. Whatta Man (feat. En Vogue) (1993)
這首歌將Salt-N-Pepa大膽流暢的歌詞與En Vogue絲滑柔順的嗓音風格完美結合，並把來自Linda Lyndell〈What a Man〉的靈魂樂取樣翻玩成一首對誠信與深情的Hip Hop頌歌，基底由豐厚的貝斯、清脆的小鼓和溫暖的吉他循環構成。
3. Ain’t Nuthin’ But A She Thing (1993)
這是一首歌頌女性賦權的單曲，大膽地讚揚了女性的力量、獨立和團結，營造出自信與反抗的氛圍，並激勵女性挺身而出、肯定自身價值並擁抱全部潛能。
4. None of Your Business (1993)
這首歌將饒舌與搖滾和Funk的強烈元素融合，創造出一種層次豐富的聲音，呼應這首歌大膽的歌詞立場。節奏強烈且持續不斷，讓Salt-N-Pepa在一個既叛逆又緊湊的音場中更加突出，也為Salt-N-Pepa贏得了第一座葛萊美獎。
5. Let’s Talk About Sex (1990)
這首歌由Hurby “Luv Bug” Azor主導製作，融合了Funk風格的律動與乾淨有力的打擊樂器。其歌詞邀請聽眾進入一場必要的對話，避開羞恥，取而代之的是開放。她們以精準且富有魅力的演繹挑戰文化禁忌，同時鼓勵反思與溝通。
這首歌的影響力不僅限於夜店和排行榜，還引發了公眾討論，為主流音樂中對於性的正向態度開闢了空間。最高登上Billboard百大單曲榜第13名，並獲得國際讚譽。
6. Push It (1986)
這首歌最初於1986年作為Tramp〉黑膠單曲的B面發行，後來因舊金山DJ Cameron Paul重新混音後，逐漸在俱樂部、廣播中流傳，最終爆發進入主流。
其最終登上Billboard Hot 100單曲榜第19名並獲得白金認證，促使專輯《Hot, Cool & Vicious》重新發行，讓這首歌觸及更廣泛的聽眾。
7. Tramp (1986)
這首歌由Hurby “Luv Bug” Azor製作，結合了電子節拍、合成器和強烈的鼓機節奏。歌曲節奏快速，時長才三分多鐘，但給人留下深刻印象。最初與〈Push It〉搭配發行，成為一首潛力股成功曲。
8. Expression (1990)
作為《Blacks’ Magic》專輯的主打單曲發行，這首歌由Cheryl “Salt” James製作和創作，以溫和的Funk節奏為骨幹，搭配順暢的Bassline、穩定的打擊樂器和空靈的Keyboard，營造出輕鬆但自信的氛圍，為個人真實閃耀創造空間。
其登上Billboard熱門饒舌單曲榜冠軍，並獲得白金認證，代表著她們在創作與商業上的里程碑。其成功不僅體現在排行榜上，更引起渴望自我定義的一代共鳴。
9. Shake Your Thang (It’s Your Thing) (feat. E.U.) (1988)
作為《A Salt with a Deadly Pepa》專輯的主打單曲發行，融合了Salt-N-Pepa大膽的歌詞風格與華盛頓特區go-go先驅E.U.的原始打擊節奏。歌曲建立在Isley Brothers的〈It’s Your Thing〉活潑取樣之上，並受到James Brown的〈Funky President〉提振，讓整首曲子充滿動能。
10. The Show Stoppa (Is Stupid Fresh) (1985)
這是對Doug E. Fresh熱門單曲《The Show》的回應歌曲，使用了1984年電影《Revenge of the Nerds》（霹靂校園）的旋律。
Hurby “Luv Bug” Azor將這首歌交給了他一位在紐約市電台主持週末饒舌節目的朋友Marley Marl，他偶爾會在節目中播放這首歌，結果這首歌變得非常受歡迎，以至於電台收到聽眾的要求，希望在Marley Marl的週末饒舌節目中播放它。
不過，這首歌當時並未正式發售，只是個音樂學校的作業。後來，獨立廠牌的Pop Art Records介入，提供正式發行這首歌的機會，《The Show Stoppa (Is Stupid Fresh)》成為一首R&B熱門歌曲， 在美國Billboard R&B排行榜上達到第46名。
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